Carla Arocha and Stéphane Schraenen: Monograph as Project

Cette monographie, écrite et éditée par Barbara Vanderlinden, combine des réflexions sur Carla Arocha et Stéphane Schraenen et des entretiens avec eux, menés par quelques-uns des principaux porte-paroles de l'art contemporain, dont Mónica Amor, Marc Donnadieu, Helen Molesworth, Hans Ulrich Obrist et Philippe Pirotte. Présentée dans un design audacieux signé Irma Boom, elle retrace pour la première fois l’ensemble du parcours d’Arocha et de Schraenen, révélant comment leurs oeuvres individuelles précoces ont jeté les bases conceptuelles et visuelles de leur collaboration ultérieure. Structuré en soixante-six études de cas interdépendantes, l’ouvrage redéfinit la monographie d’artiste comme une forme à la fois curatoriale et historiographique, alliant érudition et conception novatrice. 

En Belgique, pays profondément attaché à l'expérimentation conceptuelle, Carla Arocha et Stéphane Schraenen adoptent la rigueur conceptuelle tout en transformant l'espace en un laboratoire visuel dynamique. Carla Arocha, originaire de Caracas, est arrivée en Belgique via Chicago avant de s'installer à Anvers, la ville natale de Stéphane Schraenen. Ayant développé l’un comme l’autre des pratiques solo distinctes avant leur partenariat, ils travaillent ensemble à Anvers depuis plus de vingt ans. Devenus d’authentiques collaborateurs, ils explorent la manière dont nous percevons et vivons « l'esthétique », tout en soulevant de nouvelles questions sur l'art et la culture visuelle. Leurs installations interactives utilisent l'abstraction géométrique et les effets d’optique pour fusionner art et design.

Chris Dercon, directeur général, Fondation Cartier, Paris

Depuis plus de deux décennies, Carla Arocha et Stéphane Schraenen poursuivent une quête artistique fondée sur la critique postminimaliste et définie par l'indétermination. Dans leurs œuvres, qui se déploient entre la sculpture, l'architecture et l'installation, la lumière, la matière et la perception s'entremêlent dans des relations en constante évolution. Leur pratique, la fois rigoureuse et poétique, s'attarde sur le seuil chatoyant entre indépendance et collaboration. Leur souci de la coexistence dans la différence s'étend à l’exquisité de leurs recherches sur les qualités hétérogènes de la perception - comme un phénomène ancré dans la physiologie et l'optique ; comme résultant des interactions entre les matériaux, la lumière, l'œil et l'environnement ; et comme codifiée dans les conventions de représentation telles que la perspective – qualités que les artistes libèrent habilement.

Madeleine Grynsztejn, directrice Pritzker, Musée d'art contemporain de Chicago

L'art de Carla Arocha et Stéphane Schraenen est une explosion d'énergie, de graphismes puissants, de miroirs éblouissants, de lumières aveuglantes et de reflets fabuleux. Avec un clin d'œil malicieux à la mode et au mannequinat, leurs oeuvres nous invitent à voir, déplacer et expérimenter l'espace d'une manière nouvelle.

Walter Van Beirendonck, créateur de mode, Anvers